מדריך ליצירת Prompt (הנחייה) מיטבי לכלי בינה מלאכותית יוצרת ליצירת תמונות מטקסט

כמו שאנחנו יכולים לראות, קיבלנו תמונה שמראה כדור פתיתי שלג, אבל מכיוון שלא ציינו, מה אנחנו רוצים לראות בתוך הכדור או באיזה סגנון אנחנו רוצים לקבל את התמונה, קיבלנו תמונה שהופקה על ידי התוכנה בצורה רנדומלנית (לפחות מנקודת המבט שלנו. בתוך "המנוע" של התוכנה למעשה נבנתה התמונה על פי סיכויים סטטיסטיים של סגנון, צורה, מילוי הכדור ועוד).

לעומת זאת, במידה ואנחנו יודעים מה אנחנו רוצים לראות בתמונה שנפיק, נהיה הרבה יותר מפורטים ונכתוב לדוגמא את ההנחייה הבאה שכוללת בתוכה הנחיות של סגנון, תאורה, תוכן התמונה, פוקוס ורקע.

"צור תמונה פוטו-ריאליסטית של כדור פתיתי שלג המוצב על אדן חלון. בתוך הכדור יש סצנה מיניאטורית של פריז, הכוללת את מגדל אייפל ומבנים פריזאיים מסביב, כולם מכוסים בשלג. הנוף מחוץ לחלון מטושטש ומציג עיר חורפית, עם תאורה טבעית של יום שמאירה את הסצנה. כדור השלג ותכולתו הם הפוקוס המרכזי, עם פרטים חדים וברורים, בעוד הרקע נשאר רך ומטושטש." ולקבל את התמונה הזו...

בזמן יצירת תמונה בעזרת תוכנה, ישנם מספר הנחיות שיכולות לעזור להגיע לתוצאה הרצויה. אין צורך להשתמש בכל השלבים בכל פעם, אך הם יכולים לעזור לכם להבין את האפשרויות העומדות לרשותכם. ככל שההנחיה תהיה יותר מפורטת, כך תוכלו לשלוט טוב יותר בתוצאה ולקבל תמונה שתואמת למה שדמיינתם וביקשתם.

מדריך ליצירת Prompt

1. תיאור מפורט של התמונה: תארו בטקסט את מה שאתם רוצים לראות בתמונה, כולל כל פרט שיכול לעזור להמחיש את החזון שלכם.

2. הוספת פרמטרים נוספים: חשוב להתייחס גם לפרטים כמו פורמט התמונה, סגנון, זווית הצילום, יחס גובה-רוחב, תאורה, סוג העדשות, וצמצם.

בנוסף, ככל שתתנסו יותר ביצירת תמונות, תוכלו להוסיף פרמטרים נוספים כגון צבעוניות, מרקם, רקע, תנועה, קומפוזיציה ועוד. כך תוכלו לדייק ולשפר את ההנחיות שלכם לקבלת התוצאה הרצויה.

למשל, עם ההנחייה הבאה: "צור לי תמונה המציגה ספינת פיראטים ישנה שקועה בחולות מדבריים תחת אור השמש הזורחת, היוצרת גוונים מסתוריים. ברקע ניתן לראות רכסי הרים דרמטיים ועננים. התמונה מצולמת בסגנון וינטא'ג. זווית צילום מבט ממעוף הציפור. יחס גובה-רוחב של 16:9, בשימוש עדשה רחבה, f/7.8"

אם נשנה את ההנחייה לסגנון אחר עבור אותו רעיון, למשל סגנון ריאליסטי, נקבל תמונה שונה. למשל עבור ההנחייה הבאה: "תמונת סטילס של ספינת עץ ישנה תקועה במדבר בשעת השקיעה, עם רקע של הרים ועננים. סגנון ריאליסטי עם פלטת צבעים חמה המדגישה גוונים של אדום וכתום. תאורה רכה וטבעית המדגישה את מרקם דיונות החול. מבנה העץ המפורט של הספינה כולל הרים מחוספסים והשמש השוקעת מטילה צללים על הקרקע. יחס רוחב-גובה של 16:9, עדשת 50 מ"מ, f/2.8"

ודוגמא אחרונה, הפעם בסגנון סייברפאנק.

עבור ההנחייה הבאה: "צור לי תמונת נוף המציגה ספינת פיראטים ישנה שקועה בחולות מדבריים תחת אור השמש הזורחת, היוצרת גוונים מסתוריים. ברקע ניתן לראות רכסי הרים דרמטיים ועננים. התמונה מצולמת בסגנון סייברפאנק, המשלב אלמנטים עתידניים, המדגישים את הניגוד בין הישן לחדש. יחס גובה-רוחב של 16:9, בשימוש עדשה רחבה, f/7.8"

מרכיבים בהנחיות ליצירת תמונה:

נתחיל עם פורמט התמונה. ישנן לא מעט אפשרויות של סגנון ולכן אפרט פה רק כמה , אתם יותר ממוזמנים לנסות סגנונות נוספים בהתאם למה שתחפצו. הרעיון בבסיס בחירת הסגנון הוא שעל הטקסט לתמוך בסגנון אותו אתם מבקשים וזאת על מנת להיות כמה שיותר מדויקים וברורים בתוצאה שתרצו לקבל.

הנה כמה דוגמאות:

נישאר עם הדוגמא של כדור פתיתי השלג, והפעם מה שנבחר להתמקד בו הוא הסגנון של יצירת התמונה. נראה להמשיך לראות את רחובות פריז בתוך הכדור, אבל נרצה לשלוט בסגנון של התמונה.

עבור סגנון פופ-ארט, עם ההנחייה "צור תמונה בסגנון פופ ארט, של כדור פתיתי שלג. בתוך הכדור סצנה של העיר פריז, כולל מגדל אייפל ורחובות פריז. כדור השלג ממוקם על אדן חלון, והסצנה שבחוץ מוארת בתאורה טבעית של יום. התמונה צריכה להיות ברזולוציה גבוהה וחדה, עם צבעים נועזים, קווים ברורים ואלמנטים גרפיים המאפיינים את סגנון הפופ ארט. יחס הגובה-רוחב של התמונה צריך להיות 16:9."

של העיר פריז, כולל מגדל אייפל ורחובות פריז. כדור השלג ממוקם על אדן חלון, והסצנה שבחוץ מוארת בתאורה טבעית של יום. התמונה צריכה להיות ברזולוציה גבוהה וחדה עם האסתטיקה הרכה והמקסימה שמאפיינת את סגנון האנימה. יחס הגובה-רוחב של התמונה צריך להיות 16:9."

וזו התמונה שקיבלנו:

או למשל סגנון אקספרסיוניסטי. עם ההנחייה הבאה: "צור תמונה בסגנון אקספרסיוניזם של כדור פתיתי שלג. התמונה מראה את העיר פריז דרך הכדור, כולל מגדל אייפל ורחובות פריז. כדור פתיתי השלג ממוקם על אדן חלון, והסצנה מחוץ לכדור מוארת בתאורת יום טבעית. התמונה צריכה להיות ברזולוציה גבוהה ובחדות גבוהה, עם צבעים עזים, הבעה רגשית ומשיכות מכחול דינמיות המאפיינים את סגנון האקספרסיוניזם. יחס הגובה-רוחב של התמונה צריך להיות 16:9."

וקיבלנו את התמונה הבאה:

הנה דוגמאות לסגנונות נוספים בהם תוכלו להתנסות:

• תמונת סטילס: פריים בודד, משמש ללכידת רגע או סצנה.
• נוף: תמונות רחב, אידיאליות לטבע, נופים עירוניים וצילומים פנוראמיים.
• דיוקן: ממוקד בנושא יחיד, משמש לצילומי אופי או אופנה.
• תקריב: תצוגה מפורטת, להדגשת טקסטורות, פרצופים או פרטים ספציפיים.
• צילום רחב: מצלם סצנה רחבה, שימושי ליצירת תמונות או סביבות.
• פנורמי: נוף רחב מורחב, משמש לנופי טבע או נופים עירוניים.
  
• סייברפאנק: עתידני, אורות ניאון, אווירה אפלה, סביבה אורבנית, אלמנטים היי-טקיים.
• וינטג': מראה מיושן, גווני ספיה, גרגירי סרט, אלמנטים רטרו.
• מינימליסטי: קווים נקיים, קומפוזיציה פשוטה, פלטת צבעים מוגבלת.
• סוריאליסטי: חלומי, אלמנטים פנטסטיים, קומפוזיציות יוצאות דופן.
• מציאותי: פרטים נאמנים לחיים, צבעים טבעיים, טקסטורות אמיתיות.
• פנטזיה: יצורים מיתיים, אלמנטים קסומים, מחוץ לעולם.
• נואר: ניגודיות גבוהה, תאורה דרמטית, צל כבד, מונוכרום.

דוגמאות לזווית צילום:

• מבט ממעוף הציפור: זווית גבוהה, מסתכל למטה על הנושא.
• מבט עין של תולעת: זווית נמוכה, מסתכל למעלה על הנושא.
• גובה העיניים: זווית ניטרלית, בגובה העיניים של הצופה.
• זווית הולנדית: זווית מוטה, יוצרת תחושת אי נוחות או מתח.
• מעבר לכתף: מאחורי אדם, מסתכל מעבר לכתף.
• נקודת מבט: מנקודת המבט של הנושא.

בנוסף, ביכולתנו להגדיר את יחס הגובה-רוחב של התמונה.

למשל תמונה ביחס של 16:9, תיצור לנו את התמונה הבאה

רשימת יחס גובה-רוחב שתוכלו להשתמש בהם:

• 16:9: יחס גובה-רוחב סטנדרטי של מסך רחב.
• 4:3: יחס גובה-רוחב של טלוויזיה וצג מחשב מסורתיים.
• 1:1: ריבוע מושלם, משמש לעתים קרובות לפוסטים במדיה חברתית.
• 2:1: רחב במיוחד, משמש לסצנות קולנועיות.
• 3:2: יחס גובה-רוחב של תמונה קלאסי.

 דוגמאות לתיאורי תאורה נוספים:

• אור טבעי: אור מהשמש, רך ומפוזר.
• תאורה גלובלית: תאורה אחידה מכל הכיוונים.
• תאורה מעלה: אור מגיע מתחת לנושא.
• תאורה דרמטית: ניגודיות גבוהה, לרוב עם צללים חזקים.
• תאורה רכה: אור עדין, מפוזר, ממזער צללים.
• תאורה אחורית: אור מגיע מאחורי הנושא.
• זרקור: אור ממוקד באזור או נושא מסוים.
• תאורת סביבה: אור כללי בסצנה, לרוב רך ועקיף.

נוכל גם להשתמש בהנחיות המפרטות את סוג העדשה שתרצה להשתמש בה ליצירת התמונה.

קיימים מספר סוגי עדשות, הנה כמה מהן:

• עדשת רחבה (Wide Angle Lens): עדשה עם אורך מוקד קצר, משמשת לצילום נופים וסצנות רחבות.
• עדשת 50 מ"מ (Standard Lens): עדשה עם אורך מוקד בינוני, נותנת תמונה דומה לזו שהעין האנושית רואה.
• עדשת זום (Telephoto Lens): עדשה עם אורך מוקד ארוך, משמשת לצילום אובייקטים רחוקים.
• עדשת מאקרו (Macro Lens): עדשה המתמקדת בפרטים קטנים, אידיאלית לצילומי תקריב.

שימוש ב"עדשת זום"

"צור תמונה המציגה נוף עירוני עם גורדי שחקים בשעת השקיעה. במרכז התמונה, המוקד הוא על בניין ספציפי עם ארכיטקטורה ייחודית, השתמש בסגנון עדשת זום המאפשרת להתמקד בפרטים הקטנים של המבנה, כגון חלונות ותבליטים. שאר הבניינים ברקע נמצאים במרחק, כך שהם נראים מטושטשים ומספקים תחושת עומק. התאורה החמימה של השקיעה יוצרת גוונים עשירים ומעניקה לתמונה תחושה דרמטית. התמונה צריכה להדגיש את היכולת של עדשת הזום להתמקד בפרטים רחוקים ולהדגיש אותם תוך שמירה על איכות תמונה גבוהה וצבעים חיים.

והנה תמונה תוך שימוש בעדשת מאקרו:

"צור תמונת סטילס המציגה את היכולות של עדשת מאקרו. הנושא המרכזי הוא חיפושית על עלה ירוק. על התמונה להיות קרובה מאוד לחיפושית, כדי להדגיש את הפרטים הקטנים והטקסטורות של החיפושית ושל העלה. התאורה רכה וטבעית, שמגיעה מזווית נמוכה כדי ליצור תחושה של עומק. יש לכלול טיפות מים קטנות על העלה, שמשקפות את האור ויוצרות אפקט של ברק. הרקע מטושטש בעדינות (בוקה), כדי למקד את תשומת הלב על הפרטים החדים של החיפושית והעלה. התמונה צריכה להציג את הצבעים והטקסטורות בצורה חיה וברורה, להדגיש את היכולות של עדשת המאקרו ללכוד פרטים עדינים וקטנים."

ערכי צמצם

בעת כתיבת Prompt ליצירת תמונה, ערכי הצמצם הם חלק בלתי נפרד מהתהליך:

ערכי צמצם (Aperture Values):

• לדוגמא: f/1.8: ערך צמצם רחב המאפשר כניסת הרבה אור, מתאים לצילום בתאורה נמוכה ויוצר טשטוש רקע.
• לדוגמא: f/2.8: צמצם רחב מעט פחות, עדיין טוב לצילום בתאורה נמוכה ולטשטוש רקע בינוני.
• לדוגמא: f/4.0: מאפשר איזון בין עומק שדה רחב יותר לאור טוב, מתאים לצילומי פורטרטים ונופים.
• לדוגמא: f/5.6 - f/8.0: ערכים המתאימים לצילומים סטנדרטיים עם עומק שדה רחב יותר, משמשים לצילום נופים וסצנות שבהן יש צורך בפרטים חדים בכל השדה.
• לדוגמא: f/11 ומעלה: ערכי צמצם צרים יותר המאפשרים עומק שדה גדול מאוד, מתאימים לצילום סצנות עם פרטים רבים ולצילום בתנאים מוארים מאוד.
• 
  

טווח ערכי הצמצם משפיע על כמות האור הנכנסת למצלמה ועל עומק השדה בתמונה. ערכים נמוכים (כמו f/1.8) מאפשרים כניסת יותר אור ויוצרים עומק שדה קטן יותר, מה שיוצר טשטוש רקע משמעותי. ערכים גבוהים (כמו f/11) מאפשרים עומק שדה רחב יותר עם פרטים חדים גם בקדמת וגם ברקע התמונה, אך מצריכים יותר אור.

לדוגמא: עבור ההנחייה הבאה נקבל את התמונה הבאה:

"צור תמונה של מכונית אדומה נוסעת בכביש הררי בשעת השקיעה. שימוש ב f/11 כדי להבטיח שכל פרט בתמונה יהיה חד וברור, החל מהמכונית ועד לרקע ההרים והעננים. המכונית צריכה להיות במרכז הפריים, עם הדגשה על הצבע האדום הבוהק שלה. התאורה טבעית ורכה, משתקפת מהשמש השוקעת ויוצרת אווירה חמימה. יחס הגובה-רוחב של התמונה צריך להיות 16:9, כדי להוסיף לתחושת המרחב והעומק של הנוף ההררי."

לסיכום, עבור יצירת תמונות איכותיות בעזרת כלי בינה מלאכותית מבוססת על כתיבת הנחיות (Prompts) מדויקות ומפורטות. כאשר נשפר את היכולת שלנו לנסח הנחיות כוללות תיאור מפורט, סגנון, תאורה, ופרטים נוספים, נוכל לשלוט בתוצאה הסופית וליצור תמונות שמתאימות בדיוק למה שדמיינו. שימוש בפרמטרים כמו פורמט התמונה, זווית הצילום, סוג העדשות, וערכי הצמצם, מאפשר לנו להפיק תמונות ברמה גבוהה ובמגוון סגנונות. כמו בכל אומנות, התנסות ושיפור המתמיד בכתיבת ההנחיות יביאו אותנו לקבלת תוצאות משביעות רצון וליצירתיות בלתי מוגבלת.